POSEIDONE

Nel lavoro di Motta il volto di Poseidone e? potente e mutevole, come il mare di cui è Dio. Tre onde blu orizzontali simboleggiano le maree interiori, dalla profondità, alla calma fino alla tempesta. La bocca da pesce incatenata mostra l’incapacità del Dio di esprimere le emozioni con le parole, ma solo attraverso esplosioni e impeti, la catena da un lato infatti è libera. L’espressione dell’occhio sinistro mostra forza e anche violenza, invece l’occhio destro la parte passionale, profonda ed empatica del dio, la pupilla infatti è esterna, verso l’altro da sè. La sofferenza del dio traspare dalla lisca di pesce, che rappresenta il passato e la morte. Un’opera minacciosa e affascinante come il mare stesso.

DALLA RUGGINE ALL’ANIMA DEI MITI Sculture in ferro riciclato di Motta Piero

In questa potente raccolta scultorea, Motta dà forma a sei divinità dell’Olimpo greco -Dioniso, Afrodite, Apollo, Ade, Artemide e Poseidone - utilizzando esclusivamente vecchi attrezzi riciclati.
Ogni volto emerge da materiali abbandonati, che l’artista trasforma in simboli eterni, capaci di unire il mito classico all’urgenza contemporanea del riuso.

Il ferro, in apparenza rigido e freddo, si presta qui alla sensibilita? dell’artista, che lo assembla in forme evocative, emotive e profondamente umane. Le superfici arrugginite diventano sguardi, bocche, espressioni che raccontano storie millenarie e parlano di noi.

Ogni opera è unica, non solo per la tecnica usata, ma per la capacità di far emergere l’anima di ciascuna divinità, attraverso tracce di metalli vissuti, arrugginiti e poi riassemblati.

Con un linguaggio ruvido ma poetico, che contraddistingue Motta, l’artista ci invita a riflettere sul rapporto tra rottame e bellezza.

Lo scultore ha trovato ispirazione dagli appunti per una formazione in Gestalt Counseling sui miti tenuta da Nicole Bosco.

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